скачать аудиофайл

В апреле 2013 года в ежегодном рейтинге художников Хужунь (2013胡润艺术�?), выпущенном в Пекине, среди 100 китайских художников, которые считаются «национальным достоянием» по итогам 2012 года Чжоу Чунья с суммой в 470 млн. юаней впервые стал самым дорогим художником в Китае, за последние три года он самый молодой художник, оказавшийся во главе рейтинга.

В 2011 году Чжоу Чунья занимал в этом списке 6 позицию. Продав 222 работы на общую сумму 470 млн. юаней он вышел на первое место. Среди его работ, проданных на аукционе в Пекине в 2012 году, написанный им в 1994 году триптих «Серия Камни �? городок Шаньли» ушел с молотка за 29,9 млн. юаней, что является седьмым по стоимости произведением ныне живущих художников. С 2008 года в рейтинге Хужунь (за исключением 2011 года) Чжоу Чунья остается в первой десятке.

Чжоу Чунья (周春�?) родился в 1955 году в Чунцине, в 1982 году окончил Сычуаньский художественный институт, в 1988 �? факультет свободных искусств Университета Касселя (Германия), в настоящее время живет и работает в Чэнду и Шанхае.

Большой список персональных выставок подтвержает, что интерес к его работам не случаен и интернационален: 1987 год - Общество немецко-китайской дружбы в Дюссельдорфе, Германия; 1988 год - культурный центр Domach Anhof в городе Линц, Австрия; 2002 год - Международный центр искусств 314, Норвегия; 2002 год - Музей современного искусства Тренто, Италия; 2006 год - Галерея искусств Хушэнь в Шанхае; 2007 год - Галерея современной китайской живописи в Брюсселе, Бельгия; 2008 год - Национальная галерея Индонезии в Джакарте; 2008 год - галерея «Ханьшэ кунцзянь» в Тайбэе, Тайвань; 2010 год - Шанхайский художественный музей; 2013 год - Художественная галерея Нанкинского института искусств в Нанкине.

За последние десять лет Чжоу Чунья создал серию произведений под общим названием «Зеленая собака». Изображенные собаки выражают различные эмоции и принимают различные позы. «Зеленая собака» - это определенный знак, символ, неясные, неоднозначные сцены, которые символизируют продолжающуюся неопределенность, намекая на одиночество современного человека и опасности отношений между людьми. Фактически «Зеленая собака» символизирует самого художника. Изображения, а также сцены на картинах этой серии являются проекцией его жизненных обстоятельств.

Художник Чжан Сяоган говорит о творчестве Чжоу Чунья так: «Он сохраняет хорошую творческую форму, индивидуальность, простоту, молодость, страсть к жизни и любопытство, его картины и человек едины. Я особенно восхищаюсь его хорошей творческой формой. Когда вышла его серия «Цветы персика», я был очень взволнован, мы даже говорили с друзьями, что «старый мастер пишет, чем больше, тем лучше», и может делать необычайно страстные произведения, что производит на меня глубокое впечатление».

Художник Е Юнцин считает, что: «Из художников, переживших период «шрамов», «живописи с местным колоритом», «новую волну 85 года» и ряд других процессов в истории искусства, и по-прежнему активных художников, не говоря уже об уникальности, по крайней мере, Чжоу Чунья один из нескольких оставшихся. Прежде всего, Чунья хороший талантливый художник, у него потрясающая интуиция. Он также не принимает ограничений эпохи. Десять лет назад его вещи были хорошими, и десять лет спустя они все еще хороши. Он также является сторонником современного китайского искусства. Художественная атмосфера Чэнду достаточно активная, и он сделал для этого очень много. Он постоянно занят поиском, соединяя способы выражения в китайском стиле и рефлексию, мятежный дух западной живописи, сейчас он уже многого достиг, его работы свободные, легкие, светлые».

Чжоу Чунья считает, что жизнь в Чэнду более способствует его творческому развитию. Он говорит: «Одиночество иногда означает спокойствие. В Пекине больше возможностей, лучше продавать свои работы. Но это не моя забота. Художники не должны слепо сосредотачиваться на рынке. Для творчества Чэнду, безусловно, хороший выбор. В Чэнду жизнь спокойная и дает больше свободного времени».

Цветы являются традиционной темой китайской живописи, сад всегда был местом уединения китайских литераторов и художников. Идея серия картин «Цветы персика» возникла в окрестностях Чэнду, когда Чжоу Чунья увидел цветущие персики. Он говорит: «На самом деле, еще в 1997 году я написал цветы персика, но тогда они не были главной темой, нежная красота персика и грубая сила собаки образовали мощный визуальный и психологический контраст, очаровали меня. Один друг говорил мне, что мои картины создают ощущение «мягкого насилия». Действительно, это очень точно, настроение моих картин всегда между «мягкостью» и «грубой силой» �? от собаки к цветам персика началось преобразование от «грубой силы» до «нежности».

Художник и искусствовед Ма Цзюньчжи в книге «Большая выразительность �? стиль живописи Чжоу Чунья» 2000-2006 гг. пишет: «Возможно, современный экспрессионизм больше подходит для почвы Востока. Западный экспрессионизм делает акцент на цвете и структуре, а самой большой особенностью традиционной китайской живописи является стиль написания кистью и использование оттенков туши. Знание западной культуры укрепило любовь Чжоу Чунья к традиционной китайской культуре. Китайский стиль письма кистью, композицию и графические символы, а также другие традиционные элементы культуры он вводит в свои картины. Первоначально его картины постепенно отражали концепции постимпрессионизма, анимализма, абстракционизма и экспрессионизма, других направлений живописи, в этих картинах была ослаблена связь с реальностью, или эта связь была незначительно видоизменена. Теперь кисть его стала спокойной и тщательной, цвета чистыми, яркими и красивыми. Что бы он не изображал - деревья и цветы или животных, людей и здания - он делает это легко и своевольно. Легкая свободная манера письма, невероятное мастерство, глубокая искренность, отражают влияние традиционной культуры на современное искусство, являются продолжением национальной традиции».

Сам Чжоу Чунья говорит: «Я не согласен с точкой зрения, что китайская живопись тушью идет к упадку. Живопись тушью воплощает сущность традиционной китайской культуры, это то, чему следует учиться западной культуре, западные художники уже давно отмечали неповторимое очарование китайской живописи тушью, и поэтому всегда проявляли к ней интерес. Китайская тушь обладает восточным колоритом. Ван Гог изучал японскую живопись, истоки которой в Китае, и которая неотделима от тонкого влияния традиционного искусства. Он сознательно и систематически использовал сильные стороны традиционной живописи тушью, в его произведениях есть ощущение туши, дух туши».

Чжоу Чунья использует выразительные способы, чтобы под различным углом показать разнообразные явления потребительской культуры, культуры других стран, технической культуры, интернета и анимации, которые поглощают человеческую духовность. Картины кажутся беспорядочными, но дают ощущение реальности и утонченности, они вплотную приближаются к миру и наблюдают за ним, в них есть гибкость понимания и видения, символический смысл, они не подпадают под какое-то определение, не вписываются в какие-то рамки.

Чжоу Чунья �? художник, который стремится к зоне пересечения Китая и Запада, его стиль, язык, концепции и методы такие же, как у всех современных художников в мире, которые обращены к настоящему. Его изысканное мастерство впитало художественные достижения современного Запада, является международной практикой, но как мятежник он не порывает с традицией, а, подчеркивая стремление к индивидуальности, он не ограничивается местными традициями. Искусствовед Лу Хун, используя выражение «смотреть на мир тремя глазами» обобщенно охарактеризовал особенность художников Чэнду. Таким образом, Чжоу Чунья первым глазом видит традиционную местную культуру, вторым глазом видит современную массовую культуру, третьим глазом видит интернационализацию современного западного искусства. Искусно соединяя эти три фактора, Чжоу Чунья нашел свой собственный способ выразительности. Его традиционное китайское содержание картин еще более усиливает западная техника живописи маслом. Его картины интернациональны, привлекают зарубежную аудиторию, и в то же время он является китайским художником и сложной личностью. Он не отказался от темы китайского искусства и позиций в нем, но с помощью западных методов пробуждает китайскую традицию, заставляя её по-новому сиять.