От панорамной композиции к угловому ракурсу

В 11-м – 12-м вв. Сунский Китай подвергся нашествию воинственного племени цзинь, создавшего государство на севере Китая. В 1127 году под натиском цзиньских войск пала столица Северной Сун – г. Бяньлян, сам сунский император был взят в плен. Так пала династия Северная Сун. Один из принцев императорской фамилии Чжао Гоу, отступив на юг, провозгласил себя императором, став основателем династии Южная Сун. С перемещением центра культурной жизни с севера на юг связаны изменения и в живописи. С 9 века традиционной манерой пейзажистов было ?панорамное?изображение, когда художник переносил на полотно целиком весь вид (например , гору от вершины до подножья), попадающий в поле зрения. Такие картины весьма масштабны и преисполнены большой мощи и патетики. Примером может служить картина Фань Куаня ?Путешествие в Сишань?(Тайбэйский музей). В период Южной Сун вышеуказанная манера уступила методу ?углового ракурса?, ?парциального видения?, когда главные фрагменты сюжета группируются по углам или занимают краевое положение. Пытаясь объяснить это явление, некоторые искусствоведы высказали мысль, что переход от ?панорамной? композиции к ?угловой?объясняется патриотическими чувствами художников, которые пытались путем нарушения целостного ?панорамного? построения картин выразить факт нарушения единства, переживающего вынужденную раздробленность.

Фань Куань (конец Х в. – начало ХI в.).?Путешествие в Сишань?. Дин. Сун. Свиток, шелк, в красках. Тайбэйский узей. Картина изображает типичный пейзаж Северного Китая.

Ли Тан(1066 -- 1150). ?Сосны в ущелье?. Дин. Сун. Свиток, шелк, в красках. Тайбэйский музей.

Такое объяснение звучит с большой натяжкой, так как ставит живопись в прямую связь с политикой. Однако несомненно неслучайным является совпадение по времени вытеснения ?угловой? композицией композиции?панорамной? с переменами в общественной жизни тогдашнего Китая. По мнению автора этиз строк более убедительно выглядит версия, объясняющая упомянутое новаторство тем обстоятельством, что мигрировавшие на юг северосунские художники, в том числе члены императорской Академии художеств, оказались на новом месте в окружении природы, резко отличавшейся от привычных северных пейзажей с их простирающимися на сотни километров мощными кряжами (например, Тайханского или Чжуннаньского хребтов). Скажем, в окрестностях Линьаня (Ханчжоу) их взору предстали окутанные туманной дымкой рощи, обилие воды, терема и беседки близ воды, камни причудливых форм. Все это выглядело миниатюрным по сравнению с северной природой. Имя перед глазами южный пейзаж, художники стали искать новых средств изображения, так как традиционные средства уже не годились.

Переход от панорамной композиции к угловому ракурсу хорошо прослеживается в работах Ли Тана, жившего на рубеже Северной и Южной Сун. В его ранних работах соблюдено традиционное панорамное построение, а работы более позднего, южносунского периода написаны в манере угловой композиции. Что касается более поздних художников – Ма Юаня и Ся Гуя, то их вполне много считать зрелыми представителями ?угловой?композиции.

Ма Юань: биографический очерк

Ма Юань (1170 -- 1260) прожил 90 лет – срок, который редко выпадало прожить кому-либо в Древнем Китае. Его предки происходили из провинции Шаньси, но сам он с юных лет жил в столице Южной Сун – г. Линьань.

Ма Юань вырос в семье наследственных художников. Его прадед Ма Бэнь был придворным художником при северосунском императоре Хой-цзуне, среди его потомков были такие известные мастера живописи, как Ма Синцзу, Ма Гунсянь, Ма Шижун, Ма Куй и Ма Юань. Многие из них занимали должности придворных художников, как, например, сын Ма Юаня – Ма Линь.

Ма Юань преуспел по части пейзажа, человеческих портретов, птиц и цветов. Он пережил нескольких южносунских императоров, в частности, служил при императоре Чжао Ко (годы правления 1195 -- 1224), который, как и императрица, был большим поклонников таланта художника.

?Песни по случаю урожая? – важный этап творчества Ма Юаня

Большой известностью пользуется картина Ма Юаня на шелке ?Песни по случаю урожая? (музей ?Гугун?). Картина изображает момент была Южного Китая – обычай отправляться в поле с песнями и плясками по случаю хорошего урожая. Главное пространство картины отведено пейзажу: мы видим вершины гор, сосны, проступающие сквозь туман, ограду дворцовой усадьбы и вдали контуры дворцовых построек. В нижней части картины изображен большой камень на краю поля, купы ив, бамбука и сливовые деревья. В поле видны силуэты работающих крестьян.

Название картины взято из стихотворения известного северосунского поэта Ван Аньши, смысл которого примерно следующий: Ночью дождем омыло предместье, утром под солнцем дворец заблистал, хлебороб, довольный урожаем, в поле с песней пошел. Эту строфу предпослал картине сам император Чжао Ко. Совершенно очевидно, что картина воспевает мирный труд и процветание.

Ма Линь (Х111 в.) ?Слушание соснового звона?. Дин. Сун. Свиток, шелк, в красках. Тайбэйский музей.

Ма Юань. ?Песни по случаю урожая?. Дин. Сун. Свиток, шелк, в красках. Музей ?Гугун?. Пекин.

Ма Юань. ?Сливовое дерево, камни и утки?. Дин. Сун. Шелк, в красках. Музей ?Гугун?. Пекин.

Как мы уже упоминали, главное пространство отведено пейзажу, что составляет характерную черту манеры Ма Юаня. Камни имеют резко очерченный контур. Держа кисть боком и делая сильный, резкий мазок, художник добивается правдоподобной передачи фактуры горной породы – словно рубит топором, оставляя свежий срез. Это прием получил название ?срез топором?.

А теперь рассмотрим поподробнее человеческие персонажи на картине. Их всего 6: четверо взрослых и двое детей. В центре старик, седой, с бородкой, идет, приплясывая, в одной руке у него палка, другая поднята над головой. Позади него тоже приплясывая и припевая, следуют двое здоровых парней, а четвертый еле передвигает ноги и качается, посколльку выпил немало: за спиной у него тыква-горлянка, в которой китайцы носят водку. По случаю радостного события – хорошего урожая – все они здорово выпили, захмелели и теперь вид у них потешный, начисто лишенный той степенности, которую они соблюдают в трезвости. Над ними весело смеются два мальчика, возможно их де внуки или сыновья. Вся сценка в несколько гиперболизированном виде и с юмором воспроизводит уголок народного быта.

Характерной манерой Ма Юаня является то, что он размещает главные фрагменты по углам или по краю полотна, оставляя незаполненным большое пространство. Кое-кто объясняет такой прием тем, что художник намеренно оставляет ?пустые места?, чтобы дать простор фантазии зрителя. Этот композиционный прием получил даже специальное название -- ?угол Ма Юаня?. Особенно часто Ма Юань прибегал к этому приему в своих малогабаритных картинах. На примере картины ?Песни по случаю урожая? модно воочию убедиться в эффекте такого композиционного приема.

Ся Гуй (конец Х11 в. – начало Х111 в.). ?Виды в горах Сишань? (фрагмент).Дин. Сун. Шелк, в красках. Тайбэйский музей.

Ся Гуй. ?Посещение гостя в снежную ночь?. Дин. Сун. Шелк, в красках. Музей ?Гугун?. Пекин.

Художник Ся Гуй

Наряду с Ма Юанем среди южносунских художников большим мастером ?угловой ?композиции был Ся Гуй. По степени знаменитости оба они занимают примерно одинаковое место среди живописцев той эпохи. Ся Гуй (годы жизни неизвестны) родился и вырос в г. Линьане, его творчество приходится на период более поздний по сравнению с Ма Юанем. Ся Гуй, как и Ма Юань, состоял в Академии художеств, его сын Ся Сэнь, как и сын Ма Юаня, пошел по стопам отца и тоже стал художником.

Фань Куань. ?Лес в горах зимой?. Дин. Сун. Свиток, шелк., тушь. Тяньцзиньский художественный музей.

Поскольку в картинах Ся Гуя, как и в картинах Ма Юаня, соблюдалась ?краевая угловая композиция?, про стиль Ся Гуя стали говорить ?боковины Ся Гуя? по аналогии с термином ?угол Ма Юаня?. Тут явно сказалась склонность художников-интеллектуалов давать прозвища.

Ся Гуй писал исключительно тушью, его полотна в черно-белых тонах непритязательны, дышат естественностью и очищающе воздействуют на зрителя. Наиболее значительной работой Ся Гуя является картина-свиток на бумаге ?Виды в горах Сишань? (Тайбэйский музей). В композиционно безукоризненной работе мы видим череду скал, ущелий, равнин и водоемов. Словно меняющийся пейзаж проплывает перед глазами путешественника. Рисование на бумаге открыло для художника новые возможности. Большого мастерства достиг художник в способе ретуши, который он перенял у художников Ли Тана и Ма Юаня это способ мазков, наносимых боковой сторной кисти. Ся Гуй усовершенствовал прием ?среза топором?, так что из-под его кисти стали рождаться еще более мощные штрихи, прекрасно передающие фактуру гранитных скал. Лаконичность и в то же время сила просматривается в изображении древесных стволов и листвы, поверхности камней, поросших мохом и травой. Про Ся Гуя говорили, что он настолько нетребователен к кисти, что готов был рисовать даже кистью с полустершейся щетиной. Однако это не мешало художнику быть очень точным в изображении формы и естества рисуемого объекта. Он достиг даже большего по сравнению с Ма Юанем в достижении естественности и правдивого отражения природы.